Μια έκθεση τέχνης ανάμεσα στις ελιές της Ούμπρια
Ένας ελαιώνας στο Τρέβι μετατράπηκε στον ιδανικό χώρο για έκθεση τέχνης, φιλοξενώντας εγκαταστάσεις που εξετάζουν την πανδημία και την ανθρώπινη φύση.
Στους ελαιώνες της Ιταλίας αναπτύσσονται όλο και περισσότερο δραστηριότητες πέρα από τη γεωργία.
Η αυξανόμενη ανάγκη για υπαίθριους χώρους μετά την πανδημία του Covid-19 ευνοεί τη χρήση χώρων που προσφέρουν ένα ήσυχο και υγιεινό περιβάλλον.
Ήταν μια εκδήλωση τέχνης, κοινότητας, φύσης και ομορφιάς.
Αυτοί οι παράγοντες ώθησαν μια Αυστραλή εικαστική καλλιτέχνιδα, τη Βιρτζίνια Ράιαν, να διοργανώσει μια έκθεση στο κτήμα της στο Τρέβι της Ούμπρια.
«Πριν έρθουμε εδώ, ζήσαμε σε διάφορες χώρες σε όλο τον κόσμο και η τέχνη μου έχει επιρροές από όλα τα διαφορετικά μέρη όπου έμεινα», δήλωσε η Ράιαν στην Olive Oil Times.
Δείτε επίσης: Έλληνας ζωγράφος αφιερώνει τοιχογραφία στην Αθήνα στην ιστορία της παραγωγής ελαιολάδου«Μεταξύ άλλων, έχω συνεργαστεί στενά με ανθρωπολόγους και έχω μια έντονη τάση να δημιουργώ μια σχέση με τον τόπο όπου βρίσκομαι», πρόσθεσε η καλλιτέχνιδα, το έργο της οποίας περιλαμβάνει σχέδιο, ζωγραφική, φωτογραφία και εγκαταστάσεις.
Το 2016, μετακόμισε στην πόλη της Ούμπρια, στην επαρχία της Περούτζια, μαζί με τον σύζυγό της και εγκαταστάθηκε σε ένα κτήμα που περιλαμβάνει έναν ελαιώνα και φιλοξενούσε ελαιοτριβείο μέχρι τη δεκαετία του 1950.
Λόγω της ιδιαίτερης αστικής δομής της πόλης, οι ελιές βρίσκονται ακριβώς στο ιστορικό κέντρο του Τρέβι, με θέα στην κοιλάδα από κάτω.
«Πέρυσι, μετά τα περιοριστικά μέτρα λόγω της Covid-19 που βιώσαμε όλοι, άρχισα να εργάζομαι στον ελαιώνα», είπε. «Έχω μεγάλη αγάπη για όλα τα φυτά μου».
Όταν ήρθε η ώρα για τη Ράιαν να κάνει κάποια συντήρηση στους ελαιώνες, αποφάσισε να τους αναζωογονήσει.
«Μετά τον περιορισμό της κυκλοφορίας, [ο ελαιώνας] απέκτησε μια νέα σημασία», είπε.
Σε συνεργασία με τους συλλόγους Trebisonda και Freemocco, η Ryan συγκέντρωσε έως και 47 καλλιτέχνες για μια ημερίδα που πραγματοποιήθηκε κατά το θερινό ηλιοστάσιο. Τα έργα τέχνης, κυρίως εγκαταστάσεις, εκτέθηκαν ανάμεσα στα ελαιόδεντρα.
«Μου άρεσε πολύ η ιδέα της μαγείας του ηλιοστασίου, αλλά και το γεγονός ότι δουλεύαμε για μια πολύ φευγαλέα στιγμή», είπε. «Είχαμε ήδη οργανώσει μια πρώτη εκδήλωση μιας νύχτας σε ένα τμήμα του κήπου, με περίπου 30 καλλιτέχνες, το 2015.»
«Στη συνέχεια, προς το τέλος του περασμένου έτους, αρχίσαμε να σκεφτόμαστε μια νέα εκδήλωση», πρόσθεσε η Ryan. «Ελπίζαμε ότι για την αρχή του καλοκαιριού, με τη χαλάρωση των μέτρων κοινωνικής αποστασιοποίησης, θα μπορούσαμε να είμαστε και πάλι φυσικά κοντά. Τελικά, αυτό κατέστη δυνατό και σχεδιάσαμε την έκθεση με τίτλο “Actualizing Tendencies”».

Βιρτζίνια Ράιαν
Η τάση για αυτοπραγμάτωση, που αναπτύχθηκε τη δεκαετία του 1960 από τον Αμερικανό ψυχολόγο Καρλ Ρότζερς, είναι μια έννοια που αναφέρεται σε μια ενεργή ώθηση του οργανισμού να βελτιωθεί μέσω καλύτερης οργάνωσης, αξιοποίησης του δυναμικού του και ανάπτυξης.
«Ο Ρότζερς χρησιμοποίησε το παράδειγμα ενός φυτού πατάτας που είδε να μεγαλώνει σε ένα κελάρι στο Δουβλίνο», είπε η Ράιαν. «Το μικρό βλαστάρι σκαρφάλωσε στον τοίχο προς μια αδύναμη ακτίνα φωτός. Σκέφτηκα ότι η ιδέα μιας ζωτικής ώθησης μέσα σε κάθε ζωντανό οργανισμό είναι μια πολύ θετική και καταφατική έννοια σε μια εποχή που πρέπει να κινηθούμε ξανά προς το φως, την ανοιχτότητα και την ανάπτυξη».
Τις εβδομάδες πριν από την έκθεση, οι καλλιτέχνες κλήθηκαν να επισκεφθούν τον χώρο και να δουν τους χώρους που θα φιλοξενούσαν τα έργα τους, τα οποία ήταν σχεδόν όλα εγκαταστάσεις.
«Η εγκατάσταση στον ελαιώνα ήταν ιδανική», είπε ο καλλιτεχνικός επιμελητής Davide Silvioli, ο οποίος, μαζί με τη Mara Predicatori, έγραψε τα κείμενα για τον κατάλογο της έκθεσης.
«Χτισμένος σε αναβαθμίδες, ο ελαιώνας επέτρεπε στους επισκέπτες να ακολουθήσουν ένα μονοπάτι, ανάμεσα στα φυτά και τα αντίστοιχα έργα, το οποίο ξετυλίγονταν μέσα από τα στοιχεία του χώρου, δηλαδή τις ελιές, τη γη και το μεσαιωνικό τείχος γύρω από τον ελαιώνα», είπε ο Silvioli.
«Ακολουθώντας το σλόγκαν της έκθεσης, δηλαδή τη ζωτική ώθηση της φύσης που επιβεβαιώνεται πέρα από τις συγκυρίες, οι καλλιτέχνες κλήθηκαν να δημιουργήσουν έργα που μεταφέρουν αυτή την έννοια, μια διάσταση που όλοι μας ως άτομα έχουμε βιώσει πρόσφατα», πρόσθεσε.
«Η εκδήλωση είχε επίσης ως στόχο να επανασυνδέσει ένα καλλιτεχνικό δίκτυο που είχε κάπως φθαρεί μετά από όλα όσα συνέβησαν», συνέχισε ο Silvioli. «Διήρκεσε μία ημέρα λόγω της συμβολικής σημασίας του ηλιοστασίου ως κλιματικού, μετεωρολογικού, παγκόσμιου περάσματος, και οι καλλιτέχνες κλήθηκαν να παρευρεθούν φυσικά σε αυτήν για να ενισχύσουν αυτόν τον συμβολισμό και να μεταδώσουν αποτελεσματικά τη ζωτική ώθηση μέσω της τέχνης».
Ορισμένα έργα τοποθετήθηκαν στη βάση των ελαιόδεντρων, ενώ άλλες εγκαταστάσεις ακουμπήθηκαν απαλά στα κλαδιά – τα έργα τέχνης σχεδιάστηκαν πάντα σε σχέση με τα φυτά.

Στη σκιά μιας ελιάς, η τοσκανή καλλιτέχνιδα Samantha Passaniti συνέλαβε και εγκατέστησε την εγκατάσταση «Uncertain Floor», ένα ανώμαλο δάπεδο από χαλαρά πλακάκια, τα οποία στην πραγματικότητα είναι ξύλινες σανίδες επικαλυμμένες με λευκό χρώμα από την οικογενειακή επιχείρηση ξυλουργικής και τοποθετημένες στο έδαφος. Ο μίσχος ενός παχύφυτου ξεφυτρώνει από ένα κενό στο κέντρο του.
«Ήθελα να μεταδώσω την ιδέα του περπατήματος πάνω στα χαλάσματα ενός κατεστραμμένου δαπέδου», είπε. «Η αίσθηση της αβεβαιότητας που βιώσαμε όλοι την τελευταία περίοδο που χαρακτηρίστηκε από την πανδημία ήταν αποσταθεροποιητική, αλλά για πολλούς από εμάς ήταν κρίσιμη για να βρούμε νέα σταθερότητα, μια ανανεωμένη αίσθηση ελπίδας».
«Ένα αργό βήμα μετά το άλλο, ακολουθώ την ταλάντωση που υποδηλώνει η ασταθής βάση μέχρι να νιώσω σταθερότητα και να μπορέσω επιτέλους να κάνω ένα ακόμη βήμα μπροστά», πρόσθεσε η Passaniti. «Η αβεβαιότητα, η ανασφάλεια, η υπομονή, η ακρόαση και η εμπιστοσύνη είναι βασικά στοιχεία χωρίς τα οποία δεν υπάρχει κίνηση».

Uncertain Floor της Samantha Passaniti
«Σε αυτόν τον περίπλοκο χορό προς κάτι επιθυμητό και ίσως μόνο φανταστικό, ένα πράσινο βλαστάρι αναδύεται ανάμεσα στις ρωγμές αυτού του κατεστραμμένου εδάφους για να υποδηλώσει ότι αυτό που αναζητούσαμε βρισκόταν ήδη εδώ», συνέχισε.
Ο δήμαρχος του Τρέβι, Μπερναρντίνο Σπεράντιο, ήταν παρών στην εκδήλωση, στην οποία συμμετείχαν ντόπιοι, γνώστες και λάτρεις της τέχνης, συλλέκτες και καλλιτέχνες.
«Αυτή η εκδήλωση δεν προορίζεται να είναι ετήσια, αλλά περιστασιακή», είπε η Ryan. «Αυτή τη στιγμή, ήταν επίσης ένας τρόπος να αποτίσουμε φόρο τιμής στη γη που μας έχει θρέψει και μας έχει στηρίξει σε αυτή τη δύσκολη περίοδο».
«Συνδυάσαμε σώμα, πνεύμα, εκτίμηση, αγώνα, και με συγκίνησε πολύ η γενναιοδωρία όλων που μας επέτρεψε να οργανώσουμε τα πάντα με μεγάλη αρμονία», κατέληξε. «Ήταν μια εκδήλωση τέχνης, κοινότητας, φύσης και ομορφιάς».